2021年末，Facebook更名，专注建造元宇宙，为人们在虚拟环境中工作、娱乐、交友、购物提供服务。技术正以更深广的程度参与人类生活的进化，并加速推动着当代艺术的跨学科演进。
许杉是一名在新媒体艺术、交互艺术、实验影像、游戏设计等领域创作成绩斐然的艺术家。中央美院本科毕业后，许杉选择到美国加州艺术学院读研，她追踪数字媒体、视觉交互等艺术形态，先后担任2019旧金山设计周、2020北京国际游戏创新大会等独立策展人。其作品不断在世界各地的艺术节和画廊展出，并得到数字藏家的收藏认可。
“我喜欢把那些人们认为不可能出现在同一时空的事物并列在一起，让作品本身充满矛盾、冲突和戏剧性。”许杉在装置作品《弗洛伊德未完成的梦》中，通过3D塑造了一个灵动的非现实环境，并通过纹理叙事，以色彩来涌动温情。“纹理、光线和色彩自有语言，它们能表达自己，参与互动。”她说。沉迷于“戏剧性”的许杉，尝试用艺术的方式来消解“人们对现实世界的偏见”。
从3D塑造、动画和VR影像，到艺术创作中技术工具的应用，许杉的创作灵感被不断激发。借助C4D、Unity等工具，在与先锋音乐家多次合作后，许杉创作了被玻璃、橡胶、花草覆盖，可以反复传导一种多感官联觉体验的《超级斑比》系列，她将作品命名为陪伴式虚拟形象。“运用技术虚拟自然、生命和情感，必须赋其‘戏剧性’的人文价值。”她说。《超级斑比》第一系列已被全部收藏。
成长于网络时代的许杉，先后在中国、丹麦、美国和日本游学，在其艺术创作路上，Z世代的二次元、现实中的多元文化碰撞，都令她苦闷彷徨。借助实验影像《WABI-SABI》作品，许杉初步完成了思绪的整合和自我建构，她突破传统刻板的印象和偏见，并开始探索超现实的艺术呈现新形式。
循着自己的艺术路径，许杉尝试在现实中寻找潜在的3D场景。在许杉看来，常见的灌木丛作为绿化带坚守在路边，看车来车往，听匆匆脚步，已经有了很多“想法”，她在生态实验室用3D扫描和捕捉这些“思维”，将那些难以关注的细小空间解码成数字模式，尝试传达它们的“领悟”。“现在的我们更倾向于通过文本、音像、虚拟电子人与外界交流。我希望我的艺术表达能分享自然的各种信息，用视觉描绘出原本不可见的人与自然的羁绊和纠缠。”许衫表示。作为新媒体艺术家，许杉正通过技术加持的戏剧性艺术表达，实现人类与大自然在虚拟世界中重新链接。
