What matters in life is not what happens to you but what you remember and how you remember it.
生命中真正重要的不是你遭遇了什么，而是你记住了哪些事，又是如何铭记的。
——马尔克斯 《百年孤独》
当马尔克斯在墨西哥城写下的这些文字获得诺贝尔奖时，Damian还是个牙牙学语的小男孩儿。如今看来，这个出生在墨西哥城的游子，或许正是以另一种不羁的方式诠释了这句话。
Damian 来到中国已经四年了，想到最初来北京时，他只是笑笑甚至略带些惊奇地说—我不是特意要来中国，只是没想到一待就待了四年，虽然有点像意外，但我很庆幸它发生了。
（Damian）
北京日落时的胡同是Damian最喜爱的风景，那时金色的光线洒下来，映着浓浓生活气息的街巷，给他留下的印象很深刻。经常在北京穿梭，他说他甚至比有些本地的朋友更了解这座城市，说这句话时，能看到他脸上跳跃着的认真和小小骄傲。早上他会骑着自己的自行车去上班——骑车也好步行也好，他喜欢这种开放的方式，能以自由的视角看待生活，而不是困在车里堵在路上，看到的永远只是隔着车窗的另一辆车。有时候他会挑一条不常走的路，总能发现一些不同的事物，或者之前遗漏掉的细节。如今城市的日夜已然如此紧张，上班时刻不论地铁与公交都同样人满为患，Damian却在别人木着脸急匆匆的赶路中一点点挖掘生活。这也许是Damian能留在北京的一个原因——这里的生活给他工作带来了数不清的灵感。
作为一家广告公司的创意总监，Damian主要拍摄视频和图片。创意所有的惊奇与天马行空的想像，无一不是脱胎于尘世生活。他不只一次提到，在中国他感受到无穷而迷人的文化是创意最佳的食粮，是中国激发了他无数的灵感。不仅北京，Damian去过香港、深圳、上海，也去过新疆、甘肃与内蒙，他在中国大地上的足迹甚至比大多数中国人还要多。而中国之于他的不同，不只是中外差别，更有中国城市之间的多样性，繁华如上海街头，苍茫如包头草原，对于摄影师来说，还有比见到千差万别的世界更能激发灵感的事情吗？Damian不只把旅行当做生活的调剂和放松，他在一次次见识广博大地的时刻，重新刷新对中国的认知，发现无数从未看到过的事物，然后用照片记录，融入自己的思想，在日后某个工作的瞬间迸发出火星一般的灵感——砰，新的idea就出现了。但去过的地方那么多，Damian本人的照片却很少。他说，我喜欢拍风景。
（Damian镜头下的新疆火焰山）
不只风景，Damian拍摄的主题包罗万象，高楼大厦，荒漠风沙，亭台楼阁，还有遇见的人甚至早春里的树芽。拿他自己的话说就是没有主题，随心所致。看到想铭记的就记下了，仅此而已。其他摄影师朋友们都有自己强烈的风格，Damian经常看一眼照片就知道是哪个朋友拍摄的，但他自己的风格就是很自然随性。除非工作需要，他也不会要求模特摆pose，个人照片更是freestyle。比起那些扛着长枪短炮吭哧吭哧拍照片都要凹半天姿势的人，拿着手机随时咔嚓的Damian看起来似乎一点也不专业。但事实是，Damian从事摄影工作已经十多年，接触摄影也已经二十四年了。
（Damian镜头下的北京）
Damian的母亲是设计师，父亲也从事相关职业。所以Damian从小就学习绘画，接触相机，那时候他还自己做东西来拍照。后来大学读了摄影，用相机更是熟能生巧。但也在那时候，他发现手机与相机拍照原理没什么差别，最关键的是拍照者的视角、情绪和感觉。“你不可能拥有世界上最好的相机，如果你对设计和取景没有感觉，那反而是在浪费相机“，Damian说道，所以他并不是去哪旅行都带着相机，不要求专业像素的情况下，对他来说手机就能搞定并且更加方便。
（Damian手机摄影作品）
这些年，不论是工作还是生活，Damian从来没有与摄影分割开过。Damian的原话是“摄影已经成为我身体的一部分。”这是他的工作，更是他的爱好。而积攒下的无数照片就像是他生活的见证者，在墨西哥，在旧金山，在巴塞罗那，也在中国。每当翻看这些照片，他总是能回忆起厚厚的细节，当时的情绪、场景栩栩如生就像视频一样，向他一点一点还原照片背后的那部分自己。这种生动的感觉和记录下的美好瞬间，被Damian称做为“一种Romantic”。
或许天性爱浪漫，Damian在国外也过了很多年。他说他热爱自己的祖国，也时常思念家人。但似乎骨子里他就是个冒险家，一个旅行者，热衷于每天都不断发现新鲜事物。正如比起黑白照片，他更喜欢拍摄彩照，跳跃张扬的色彩，正昭显着他对多变和自由的追求。这么一边发现一边拿摄影记录，Damian在中国虽远离家乡，却不感孤独。问起原因，他很自然地说在中国感受到人们都很友好，“我和朋友们虽然不常见面，但是他们知道我就在这儿，我也知道他们就在那儿，需要彼此时我们就会到一起。”这种相处方式给他一种安全感。而中国和墨西哥也有很多相似之处，城市庞大复杂，文化浓重深厚，食物种类也很丰富，他甚至都不会很怀念墨西哥的吃的。在这里他很习惯，尽管四年他都没有学说汉语，但不论中外朋友交流时都用英语，工作中有搭档兼任翻译，Damian只懂简单的汉语词语，依旧过的很自在。
大多数人都觉得摄影师与常人气质不同。Damian回答摄影师看事物的角度的确会与常人不太一样。我们看到的是幅照片，但可能他们看到的是摄影师要表达的思想。尽管Damian做了那么多年的摄影工作，但他却强调“我并不是作为一个摄影师在生活，我很自由。”就像他喜欢拍摄地貌，也只是一种自由选择罢了。连Damian的中文名字都只是按着音译取做“大面”，直白有趣让人忍俊不禁却也印象深刻。这种有身份名片却不限制于身份名片的态度，或许才是他能自如徜徉于各色生活中的船桨。
（Damian拍摄的地貌）
生活很自在的Damian在给摄影小白建议之时，却并不是一味的放飞自我。他说可以先从最基本的元素开始，比如注意保持线条水平或竖直，考虑整个构图的对称性等，等学会这些简单的规则之后，就可以尝试打破规则，形成自己的风格。而一直很乐观积极的他在谈到现在火热劲头不减的自拍美颜现象时，却显露出一丝低落，“不管你自己样貌如何，都要对自己是谁有自信，我很遗憾有些人不珍视他们真正的自己和样貌。我觉得难过，因为人们正在慢慢失去自信。”自信对于Damian是很重要的事情，否则也不可能有勇气在异国他乡不仅照顾好生活，更能做好工作。
而在中国做摄影工作，很自然会认识很多中国摄影师朋友，他们在一起讨论艺术、生活当然还有摄影。Damian看到彼此之间的不同，也接受和欣赏差异，他说这并无好坏之分。就像他喜欢深圳是因为深圳一半是传统的中国，一半像繁华的香港。Damian自己身上也有融合，一半是不羁的自我，一半是欣赏差异的包容。对于中国的摄影圈子，Damian并未有过多评论，但他觉得现在中国的摄影师们展示自己作品的方法已经多很多了，不只是在画廊，还有朋友圈、微博等等，中国互联网的快速发展就是展示他们作品的有力工具。
（Damian参赛作品）
提到展示作品，Damian参加过很多国际大赛，多次入围戛纳狮子奖候选人，也获得过国际艾菲奖。但他之前却从未在中国参加过什么摄影赛。最近Damian首次参与了国内的一个比赛—京东摄影金像奖，这并不是一个局限在摄影圈的比赛，但Damian很认同中国最大的消费电子类电商平台京东这次比赛的理念——“人人都是摄影师”，他想要把自己的作品分享给更多的人看到，还邀请了其他几个摄影师朋友来参加。他说未来他或许会把照片整理一下出个摄影集，那些曾发生过的就以此铭记。
这就是Damian,一个墨西哥摄影师在中国。
